鲍罗丁生活的年代，正是俄罗斯民族音乐迅速发展的时期。俄罗斯民族音乐的奠基人格林卡的创作思路给了他深刻的影响和启迪，使他坚定不移地走上格林卡开辟的发展俄罗斯民族音乐的道路。为了写好《伊戈尔王》这部歌剧，他研究了大量俄罗斯史诗和民间音乐，他和老师及他的朋友巴拉基列夫、居伊、莫索尔斯基、里姆斯基——柯萨科夫结成了闻名世界的“强力集团”，给世界音乐文化宝库增添了优秀的音乐作品。

《波罗维茨舞曲》

《波洛维茨舞曲》是歌剧《伊戈尔王》第三幕中的主题曲，这是一首抒情的女声合唱曲，它的旋律非常地流畅、轻柔、飘逸，和声织体亦编配的明丽、和谐、清纯。全曲由三部曲式构成，也可以理解为由单主题构成的三部曲式：第一段是两个重复的乐句，在轻盈的织体伴奏下，柔和的女高音唱出“这歌声驾着轻风 飞翔到我们最亲爱的故乡……”飘逸、悠扬、娓婉而动听的歌声，旋律中五度上跳与富有特征的第二拍重音切分效果相结合，构成了这段音乐的鲜明特点，具有自由、舒展的民歌风；中间段的两个乐句，浑厚的女中音接着唱出“……在那炎热的地方阳光下，到处充满欢畅新鲜空气……尽情歌唱……”在五度下跳的旋律中与富有特点的大调变音，使音乐更加深沉、厚实，加强了音乐内在的对比；再现部的开始，原来的单声部的齐唱变成二声部的重唱，乐队的伴奏也出现了复调的对位声部，并且采用了A大调属音的持续，用富于动力性的力度和色彩变化，把音乐推向高潮，全曲结束在明亮的A大调的主音上。值得强调的是：全曲富有特征地把重音放在第二拍上，造成切分的效果。歌曲中部是前后部分的发展，这种单主题性虽然对比不大，但突出了歌曲贯穿始终的抒情性。这种巧妙而独特的写作手法，用得极其娴熟而自然，并有机地组织在正规的奏鸣曲式内，不能不说这是鲍罗丁的匠心独到之处。

《波罗维茨舞曲》

鲍罗丁从事音乐创作的时间并不长，留下的音乐作品也不算多，但他为发展俄罗斯民族音乐所作的贡献却是巨大的。他这种对发展自己民族音乐的热忱之情、炽热之心，却值得热爱音乐的人们尊敬、学习与效仿！

往期陈萨主题：1、钢琴家陈萨：“最好的演奏，来自最好的心态。把自己确切化，自己说服自己，坦然呈现最自然的状态。”2、钢琴家陈萨：“认真做任何事情都会累，愿意累的时候就是幸福。”3、傅聪、陈萨谈德彪西《帆》丨“我不太同意德彪西是所谓印象派”；4、陈萨读过很多音乐家传记，用处何在？这让她对作品有了明确的色彩和效果概念，明了作品与外在事物的联系，避免单纯把作品看成音符堆砌；5、钢琴教育家但昭义谈培养李云迪、陈萨的经验丨教是最好的学丨给琴童家长们的话丨解密云迪“肖邦”发型的背后故事丨谈学习钢琴的意义；6、陈萨语录丨音乐高于科学丨我从小就是夜猫子丨搞艺术没有自我，就是杂耍丨意识到环境浮躁的人，更应该坚持自我，不要被浮躁的环境拉下水；7、“幸亏她不是冠军”丨陈萨谈钢琴家生涯丨活得太现实很无聊丨“我的价值不全是在大庭广众下演奏，而是为真正在乎你的人继续这个事业。”8、陈萨访谈丨“通过音乐，性格的发展就完整了”；9、陈萨丨艺术的顶峰没有男女只有人性；10、我曾问陈萨，你最喜欢的钢琴家是谁？11、李云迪、陈萨老师但昭义谈钢琴教育丨不要轻易学专业钢琴丨即使学了钢琴这个专业也不一定要往尖端方向发展丨论音乐学习与兴趣之间的关系；12、陈萨的Rubato丨“一个人的真，才能确定其艺术和其人品的美丽。”13、陈萨谈舒伯特《A大调第13首钢琴奏鸣曲》（D.664）丨贾然演奏；14、陈萨谈钢琴演奏技巧丨“踏板不是用来作弊的，也不是用来糊弄和自我陶醉的。”15、陈萨为你读诗人辛波斯卡的《天空》丨“美术作品是一定要去看原作。”16、陈萨谈印象派作曲家丨“拉威尔和德彪西精神气质和气息完全不同。”17、每晚古典单曲丨陈萨演绎王西麟钢琴协奏曲丨王西麟：“我为什么要写这部作品”18、来看陈萨最美的照片丨聆听莫扎特《A大调第二十三号钢琴协奏曲》丨吕嘉指挥国家大剧院管弦乐团；19、陈萨谈德彪西《雪上足迹》丨“人一进去了，就忘记了时间，忘记了小节线”丨吉泽金、傅聪、米开兰杰利演奏《德彪西前奏曲》第一册

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